哥特形式論

　　本書是《哥特形式論》的基譯本，作者用這種一般的藝術理論來解釋哥特藝術，是現(xiàn)代藝術批評中最具啟發(fā)性的論文之一。在對以前所有哥特藝術批評標準的批評方法，它有首創(chuàng)性，因而也是依照一種推想而產(chǎn)生的有關哥特藝術的再評價。這種推想，作為其結構的有機組成部分，它還包括了作者的對哥特藝術真切、直觀的感知或愉悅的體驗——這里并不僅僅是社會的和經(jīng)濟的狀態(tài)，而是指哥特人，他的世界與意志的一般的精神性渴望。哥特在這個意義上就成為一個具有廣泛意義的詞匯。確實，沃林格爾教授在藝術理論方面最具原創(chuàng)性的貢獻之一就是在哥特藝術與一般的哥特精神之間建立起聯(lián)系。這篇論文不僅僅是一本心理分析的著作，它還是一部富于想象力與洞察力的著作。不但中世紀的外在現(xiàn)實，而且它的宗教與知識生活都在針對著我們理解力的情況下得到了創(chuàng)造和闡釋。拉斯金是我們所熟悉的一位作家，他在描述哥特藝術魅力方面成就最為突出，沃林格爾教授所做的則要超過這一點：他從哥特藝術時代的觀點出發(fā)來解釋哥特藝術魅力。哥特藝術不再是旅行家、考古學家的浪漫主義式的偏好，它取得了作為歐洲文化發(fā)展史中一個偉大時代的位置。<

　　威廉·沃林格爾，德國現(xiàn)代藝術史家，早年在佛萊堡、柏林和慕尼黑等地學習藝術史，1908年完成博士論文《抽象與移情》，1911年出版《哥特形式論》，兩部著作奠定了沃林格爾在西方現(xiàn)代藝術史學界的地位。第一次世界大戰(zhàn)后，沃林格爾在波恩大學任教，撰寫了《埃及藝術》和《希臘和哥特藝術》。1928年，沃林格爾遷居科尼斯堡，1945年又遷至前蘇聯(lián)控制的東德地區(qū)，在哈勒大學擔任教授。1950年定居于慕尼黑，直至1965年3月29日去世。在本書中，沃林格爾以藝術風格心理學對中世紀哥特式藝術進行闡釋，把哥特式與北方日爾曼民族的一般心理和精神狀態(tài)聯(lián)系在一起，試圖尋求確認一條不同于南方古典主義、不受巴黎和地中海傳統(tǒng)影響的北方日爾曼民族藝術發(fā)展的道路。《哥特形式論》出版后，在當時德國藝術史學界、表現(xiàn)主義藝術團體以及知識分子中間引起強烈反響，一再重版，影響范圍超出德國，波及整個歐洲。該書被學術界公認為是德國表現(xiàn)主義運動時期最重要的藝術學文獻和理論指南。