姹紫嫣紅牡丹亭：四百年青春之夢

定　價(jià)：￥58.00

作　者：	林皎宏主編；許培鴻，陳鵬昌，霍榮齡攝影
出版社：	廣西師范大學(xué)出版社
叢編項(xiàng)：
標(biāo)　簽：	戲劇

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ISBN：	9787563345625	出版時(shí)間：	2004-05-01	包裝：	平裝
開本：	26cm	頁數(shù)：	295	字?jǐn)?shù)：

內(nèi)容簡介

　　16世紀(jì)末葉，東西方同時(shí)出現(xiàn)兩大劇作家，英國的莎士比亞與中國的湯顯祖。然而，莎士比亞隨著大英帝國的聲威，成了西方文明的代表，湯顯祖卻因中國傳統(tǒng)昆曲的沒落，其代表作《牡丹亭》成了空谷足音，難窺全貌。值得慶幸的是，2001年聯(lián)合國教科文組織宣布昆曲為“人類口述非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”，被譽(yù)為“昆劇之母”的《牡丹亭》，在2004年由小說家白先勇號召兩岸三地?zé)釔劾デ囆g(shù)的文化菁英齊聚一堂，根據(jù)湯顯祖原著重新編排，賦予其嶄新生命，是為青春版《牡丹亭》，堪稱文化界的一大盛事。與此同時(shí)，白先勇先生特別策劃《奼紫嫣紅牡丹亭──四百年青春之夢》一書，出版意義尤為深遠(yuǎn)?！秺g紫嫣紅牡丹亭——四百年青春之夢》可說是1598年《牡丹亭》問世迄今的全記錄，由兩岸三地知名學(xué)者專文撰述，從湯顯祖創(chuàng)作背景、《牡丹亭》的魅力，一直談到白先勇改編青春版的來龍去脈與現(xiàn)代詮釋意義。全書包括青春版劇本、重要曲譜、民國以來演出回顧及劇照，最可貴的是，書中搜羅百余幀老照片、木刻版畫插圖，均為海峽兩岸三地人士珍藏，得來不易，彌足珍貴。圖文并茂、古今對照的《奼紫嫣紅牡丹亭——四百年青春之夢》，期許成為后世最權(quán)威、最完整的定本。2004年，著名作家白先勇主導(dǎo)排演的“青春版”的《牡丹亭》開始在世界范圍內(nèi)巡演，揭開了復(fù)興昆曲藝術(shù)、復(fù)興中華傳統(tǒng)的序幕。本書作為呼應(yīng)，選輯了研究《牡丹亭》的文章數(shù)篇。并收錄“青春版”《牡丹亭》的劇本、演出圖片，全面展示了這次重排《牡丹？ぁ返氖⒖齪臀幕庖??？《牡丹亭》上承“西廂”，下啓“紅樓”，是中國浪漫文學(xué)傳統(tǒng)中一座巍巍高峰。其瑰麗的愛情傳奇，以典雅唯美的昆曲來演繹，相得益彰，四百年來不絕于舞臺。二00一年，昆曲被聯(lián)合國教科文組織列入首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。二00四年四月，由著名作家白先勇主持制作，兩岸三地藝術(shù)家攜手打造的“青春版”昆曲《牡丹亭》開始在全世界巡演，更帶給這門古老的藝術(shù)以青春的喜悅和生命。本書收錄海內(nèi)外名家闡釋文章，探索《牡丹亭》藝術(shù)精神，發(fā)掘昆曲之美；并輯《牡丹亭》誕生以來的重要?dú)v史圖片，以及“青春版”排演劇照上百幀，足以證史，亦堪悅目；所收“青春版”劇本，亦以史詩格局和對稱平衡之美為特色。從“美麗的古典”到“青春的現(xiàn)代”，本書盡展纏綿四百余年的生死至情。

作者簡介

　　白先勇：當(dāng)代著名作家。廣西桂林人。國民黨高級將領(lǐng)白崇禧之子。在讀小學(xué)和中學(xué)時(shí)深受中國古典小說和“五四”新文學(xué)作品的浸染。童年在重慶生活，后隨父母遷居南京、香港、臺灣、臺北建國中學(xué)畢業(yè)后入臺南成功大學(xué)，一年后進(jìn)臺灣大學(xué)外文系。1958年發(fā)表第一篇小說《金大奶奶》。1960年與同學(xué)陳若曦、歐陽子等人創(chuàng)辦《現(xiàn)代文學(xué)》雜志，發(fā)表了《月夢》、《玉卿嫂》、《畢業(yè)》等小說多篇。1961年大學(xué)畢業(yè)。1963年赴美國，到衣阿華大學(xué)作家工作室研究創(chuàng)作，1965年獲碩士學(xué)位后旅居美國，任教于加州大學(xué)。出版有短篇小說集《寂寞的十七歲》、《臺北人》、《紐約客》，散文集《驀然回首》，長篇小說《孽子》等。白先勇吸收了西洋現(xiàn)代文學(xué)的寫作技巧，融合到中國傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式之中，描寫新舊交替時(shí)代人物的故事和生活，富于歷史興衰和人世滄桑感。

圖書目錄

    玉茗堂前朝復(fù)暮——湯顯祖與《牡丹亭》

   　　湯顯祖(一五五0～一六一六)在現(xiàn)代人的心目中，是明代的大劇作家，是《牡丹亭》的作者，是寫出“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院”這樣美麗凄迷情境的文豪。這種簡略的認(rèn)識，雖說粗淺，基本上倒是正確的。尤其是放進(jìn)二十一世紀(jì)全球化過程中，不同民族傳統(tǒng)都對本土文化資源進(jìn)行“后現(xiàn)代”象征符號化與經(jīng)典化之際，湯顯祖當(dāng)然是中國文化孕育出來的偉大戲劇家，堪與英國的莎士比亞(一五六四～一六一六)相匹敵。

   中國的莎士比亞
   湯顯祖的時(shí)代與文化變遷
    湯顯祖人生的啟示
   《牡丹亭》的文化啟示




   　《牡丹亭》的魅力

   　　曹雪芹在《紅樓夢》中寫林黛玉走過梨香院，聽墻內(nèi)笛韻悠揚(yáng)，歌聲婉轉(zhuǎn)，那《牡丹亭》艷曲“良辰美景奈何天”、“如花美眷，似水流年”，使黛玉“感慨纏綿”，“不覺心動神搖”，“如醉如癡，站立不住”，“心痛神癡，眼中落淚”。這已是《牡丹亭》(一五九八年)問世后一百六十年。而在明代就有婁江女子感動于杜麗娘身世，十七歲幽怨而終。又有杭州女伶飾演杜麗娘，若身臨其境，在舞臺上氣絕身亡。另一位遭遇不幸的人則題詩：“冷雨幽窗不可聽，挑燈閑看《牡丹亭》。人間亦有癡于我，豈獨(dú)傷心是小青?！边@些都可通見《牡丹亭》永遠(yuǎn)的魅力。

   　　《牡丹亭》魅力，就在一個(gè)“情”字。而此“情”之奇，奇在源于一“夢”。

   “夢中之愛”亦奇亦真
   情與理的悲劇性沖突
    追尋真愛的戲劇張力
   “牡丹亭意象”乃杰出創(chuàng)造




   　牡丹亭上三生路：制作“青春版”的來龍去脈

   　　這是我第三次參加制作昆曲《牡丹亭》。第一次是一九八三年，只演出兩折：〈閨塾〉、〈驚夢〉，由臺灣大鵬劇社名演員徐露、高蕙蘭主演，在“國父紀(jì)念館”演出兩場。第二次一九九二年，我力邀“上昆”當(dāng)家名旦華文漪由美國到臺北“國家劇院”演出，是兩個(gè)半小時(shí)的簡版，演到〈回生〉為止。兩次演出都很成功，但明代大劇作家湯顯祖這部扛鼎之作《牡丹亭》是傳奇中的國色天香花中之后，五十五折的劇本，架構(gòu)恢宏，劇情曲折，上兩次演出，只見一斑，編演一出呈現(xiàn)全貌精神的《牡丹亭》一直是我多年的夢想。這回兩岸三地文化界精英共同打造，由“蘇州昆劇院”演出的青春版《牡丹亭》，讓我終于圓夢。

   從五十五折到二十七折
   古老劇種的青春傳承
    現(xiàn)代劇場的古典精神
   人類共有的文化遺產(chǎn)




   捕捉愛情神話的春影——青春版《牡丹亭》的詮釋與整編

   　　這個(gè)幽奇絢麗的愛情故事，從古到今，傾倒眾生，令人如醉如癡。它當(dāng)時(shí)甫一出現(xiàn)，立即掀起劇壇的旋風(fēng)，沸沸揚(yáng)揚(yáng)。



   捕捉愛情神話的春影(1)
   捕捉愛情神話的春影(2)
   捕捉愛情神話的春影(3)