吳冠中作品

　　在世界美術領域中，中國畫是自成獨特體系，具有悠久歷史和優(yōu)秀傳統(tǒng)的民族繪畫。數(shù)千年以來，中國畫在漫長的發(fā)展過程中，造就了無數(shù)偉大的畫家和藝術大師。他們創(chuàng)造的無數(shù)輝煌的藝術珍品，如同璀璨的明珠，閃耀在藝術史的長河之中，極大地豐富了祖國的藝術寶庫，也為人類留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。建國以來，中國畫在“古為今用”、“洋為中用”、“百花齊放”、“推陳出新”的方針指引下，廣泛吸收外來因素，努力創(chuàng)新，中國畫壇佳作迭出，涌現(xiàn)出新的藝術巨人。為了發(fā)揚大民族繪畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，繼承和發(fā)展中國畫的優(yōu)秀成果，陜西人民美術出版社向廣大讀者推出一套《中國畫名家作品精選》大型系列叢書。這套叢書選取中國古代、近代、現(xiàn)代百位成就卓著的畫家的部分代表作品，分冊精印，合冊成套，以適應廣大美術工作者和愛好學習、收藏的需要。

　　吳冠中1919年生于江蘇宜興，起初他學工科，因一次機緣參觀了當時由畫家林風眠主持的杭州藝專，便立即被五彩繽紛的藝術美迷住了，下決心改行從藝，奉獻終生。中學畢業(yè)后他考入了杭州藝專。吳冠中的《筆墨等于零》是篇不足千字的短文，1992年發(fā)表于香港《明報周刊》。此文是吳冠中和香港大學藝術系教授萬青力在席間就筆墨問題爭論后所寫，萬青力也隨即寫了一篇觀點針鋒相對的文章：《無筆無墨等于零》。當時兩人的觀點并沒有引起廣泛的關注。盡管中國文化報在1997年曾轉發(fā)筆墨等于零一文，但回應者甚少。真正引起廣泛注意的是1998年的油畫風景畫、中國山水畫展覽的學術討論會上，老畫家張仃發(fā)表《守住中國畫的底線》一文，對筆墨等于零論提出公開批評，于是形成張吳之爭，由于兩位老畫家的社會地位和影響，迅即引起反響，開始了廣泛的論辯。美術界眾多畫家、理論家紛紛參與。關山月、潘潔茲、王琦、邵洛羊、姚有多、童中燾、王伯敏、周韶華、夏碩琦、張立辰、陳綬祥、郎紹君、翟墨、劉驍純、洪惠鎮(zhèn)、李松、馮遠、孫克、趙緒成、劉曦林、何懷碩、馮健親、趙力忠、任道斌、林木、江洲、陳傳席、丁寧、梁江、李一等都就筆墨價值和中國畫的發(fā)展發(fā)表了意見。有些畫家和理論家雖然沒有公開著文，但在諸多場合坦陳了自己的意見。從1999年初開始，中國美術界絕大部分媒體介入了論辯，《美術觀察》、《美術》、《美術報》、《美苑》等發(fā)表了大量的文章?！豆饷魅請蟆?、《中國文化報》、《文藝報》或轉載或組織文章，將討論推向高潮。隨著爭論的開展，內(nèi)地相繼舉行了以筆墨論辯為主題的研討會。筆墨價值之爭不僅在香港、臺灣引起反響，還波及海外華人文化圈。20世紀對中國畫筆墨價值有過幾次爭論，此次爭論是歷次爭論中規(guī)模最大、發(fā)表文章最多的一次。就接受層面和影響而言，比60年代的蘭亭論辯廣泛，討論的氣氛也較為自由。