全球藝術史（第2版 全彩插圖）

致謝 1 前言 3 引  子 6 影像的力量 8 作為語言的視覺藝術 11 藝術及其編碼 14 語匯課 16 線 16灰度 18 色彩 19 和諧和無序 22 不斷變換的面孔 24 善、惡、丑 26 修訂 28 課程設置 28 第一章 藝術之始 30藝術的本質 33 舊石器時期的圖像 34 拉斯科洞穴 35 威倫道夫的維納斯 37 安全的后方居民：新石器時代 38 石陣 40史前與原始文化 41 藝術及其更為復雜社會的發(fā)展 45 紀念性建筑（monuments）的意義和功能 46 古埃及文明的興起 49古埃及藝術與永恒的觀念 50 紀念性建筑與權力 52 美索不達米亞文化 54 古代中國 57 印度河流域文化 59克里特文明和邁錫尼文明 59 概述 61 第二章 古典世界的藝術 62 古希臘的藝術和觀念 66 自然主義 67 人體 68 現(xiàn)實主義69 古希臘藝術的起源： 公元前1000—公元前600年 70 陶器 71 雕塑 72 古風時期：公元前600—公元前480年 73雕塑 73 瓶畫 74 建筑 75 古典建筑和衛(wèi)城 78 古典雕塑：公元前479—公元前323年 81 柏拉圖和亞里士多德的藝術觀85 古典時期晚期和希臘化時期 86 向羅馬過渡 91 伊特魯里亞藝術 91 羅馬的興起：共和時期的藝術 92 奧古斯都及其帝國 96建筑 96 羅馬壁畫 101 概述 103 第三章 藝術與宗教 猶太教、基督教、伊斯蘭教、印度教和佛教的視覺藝術104 猶太人的傳統(tǒng)107 猶太藝術 112 基督教的傳統(tǒng) 112 圖像和形象 113 早期基督的建筑 115 圣索菲亞大教堂 117 馬賽克和景泰藍121 圣像畫 124 對圖像的辯解 125 羅馬風格時期的基督教藝術 126 A.敘熱和哥特式大教堂 128 玻璃和書籍 132伊斯蘭藝術 135 書法與阿拉伯圖案 137 建筑 143 印度教及圖像崇拜 145 印度藝術的歷史背景 146 雕塑 146 建筑147 印度繪畫 149 佛教藝術傳統(tǒng) 152 早期佛教藝術和建筑 152 佛像藝術 154 中國佛教繪畫 156早期的中國繪畫理論：氣韻的觀念 157 日本禪宗畫 159 概述 161 第四章 文藝復興藝術的問題和觀念 162 學術的興起 166個性與人文主義 168 人體 170 喬托與人物畫的解放 170 1400年的佛羅倫薩大教堂和藝術目標 175線性透視及其他文藝復興程式 179 北歐藝術的自然主義 186 藝術資助人和文藝復興的高潮 190 多納太羅 191 波提切利 192達?芬奇 194 米開朗基羅的雕塑理念 196 羅馬，文藝復興的巔峰 197 拉斐爾 200 建筑 203 文藝復興時期的藝術評論：瓦薩里 206 16世紀威尼斯繪畫 207 提香 208 文藝復興高峰時期的北歐繪畫 209 丟勒 210格呂內瓦爾德 213 博斯 215 概述 215 第五章 巴洛克藝術 218 《最后的審判》和1541年的羅馬 220 宗教改革222 反宗教改革