推薦序/孫周興
原色:克利藝術作品的解讀
一音樂:音符與復調
二映射:畫內與畫外
三取舍:實景與空間
四視覺:線條與色彩
五表現(xiàn):單一與多變
六錯層:清晰與模糊
七童心:縱深與簡約
八符號:心靈與宇宙
克利造型藝術的作品分析
用隱藏在自然之中的法則繪畫
--譯《保羅·克利談藝錄》的思考
詩意不在外部而在內心深處
--論保羅·克利的詩歌美學
雨天與詩意
--訪瑞士的保羅·克利美術館
附錄一:克利的繪畫與詩意/威爾·葛洛曼
附錄二:三十一幅克利畫作分析
1.坐在窗前的畫家(1909年)
2.哈馬馬特與清真寺(1914年)
3.維納斯的解剖的側面板(1915年)
4.滿月(1919年)
5南方(突尼斯)花園(1919年)
6.婦女館(1921年)
7.歌手L.AS費奧迪麗姬(1923年)
8.景觀和黃鳥(1923年)
9.遠古的聲音,深奧的黑色(1925年)
10.金魚(1925年)
11.黑王子(1927年)
12.上帝垂愛的場所(1927年)
13.大路與小經(1929年)
14.綠色的過失(1930年)
15.打開的書(1930年)
16.節(jié)奏的三·四面(1930年)
17.靜物與鴿子(1931年)
18.光與萬物(1931年)
19.前往帕納蘇斯山(1932年)
20.威尼斯的小屋(1933年)
21.破敗的土地(1934年)
22.山村(秋)(1934年)
23.孩子與姑姑(1937年)
24.東方花園(1937年)
25.杜卡馬拉島(1938年)
26.公園的偶像(1939年)
27.新月下的情歌(1939年)
28.擁抱(1939年)
29.巖間植物群(1940年)
30.玻璃幕墻(1940年)
31.迷戀者(1940年)
附錄三:保羅·克利年譜