電影鏡頭設計：從構(gòu)思到銀幕（插圖修訂第2版）

　　《電影鏡頭設計：從構(gòu)思到銀幕 （插圖修訂第2版）》圖文并茂地闡述了如何將拍攝前的構(gòu)思以鏡頭為單位轉(zhuǎn)化為可見的影像，諸如故事板制作、鏡頭的時空要素、鏡頭調(diào)度的原則、畫面的構(gòu)圖、轉(zhuǎn)場、敘事策略等。作者提出傳統(tǒng)的制作流程，同時更鼓勵合適的實驗性手段。此外，此外，本書也擷取了美國電影自默片以來，歷經(jīng)有聲片及好萊塢片廠制度的黃金時代，直到20世紀六七十年代獨立制片風潮期間所累積的創(chuàng)作經(jīng)驗。書中提供大量圖片資料，包括來自希區(qū)柯克《群鳥》、斯皮爾伯格《太陽帝國》、威爾斯《公民凱恩》、尼科爾斯《畢業(yè)生》、斯科特《銀翼殺手》等經(jīng)典影片的故事板，插圖精美，案例豐富。

　　史蒂文·卡茨（Steven D. Katz），作為一名作家、導演及制片人，在傳統(tǒng)電影拍攝和動畫制作領域有著三十余年的工作經(jīng)驗，他是紐約最大的三維角色動畫和特效公司Curious Digital的創(chuàng)建人，也是業(yè)內(nèi)公認的數(shù)碼電影電視特效先驅(qū)。他的諸多作品出現(xiàn)在廣播、有線電視網(wǎng)和各大國際電影節(jié)上。目前擔任幸星數(shù)字娛樂科技（北京）有限公司的執(zhí)行制片人，為國際化的觀眾制作電影。另著有《場面調(diào)度：影像的運動》。井迎兆，任教于臺灣中國文化大學戲劇系，美國加州大學洛杉磯分校電影電視制作碩士，譯有《電影剪輯概論》，曾執(zhí)導紀錄片《1997香港人在臺灣》《九七 香港 臺灣人》《九七前后——臺灣人在香港》《作家身影——文學赤子：龍瑛宗的美麗與哀愁》《作家身影——推巨石的人：王文興》。王旭鋒，畢業(yè)于北京電影學院，現(xiàn)為浙江傳媒學院影視藝術(shù)學院影視制作系副主任，并任中國電影電視技術(shù)學會會員、中國電影錄音師協(xié)會會員及中國高教影視教育委員會會員。譯有《音效圣經(jīng)》《聲音設計》《電影化敘事》等。游飛，中國傳媒大學影視藝術(shù)學院教授、博士，先后畢業(yè)于北京大學中文系、北京電影學院導演系和美國俄亥俄大學電影系，曾任新華通訊社編輯和峨眉電影制片廠導演，著有《世界電影理論思潮》《美國電影研究》《電影藝術(shù)觀念》《美國電影藝術(shù)史》等。