困守與新生：1978—2012北京人藝演劇藝術(shù)

序一/田本相ⅰ序二/張健ⅶ緒論1第一章 戲劇符號視域下的北京人藝演劇藝術(shù)27第一節(jié)焦菊隱與北京人藝演劇學派的形成28第二節(jié)作為研究方法的戲劇符號學36第三節(jié)北京人藝演劇藝術(shù)的戲劇符號學闡釋53第二章 時間的隱秘：戲劇時間與北京人藝劇作的美學追求58第一節(jié)時間與戲劇創(chuàng)作美學的內(nèi)在關(guān)聯(lián)59第二節(jié)北京人藝劇作的時間模式及其美學特征73第三節(jié)新時期以來北京人藝劇作時間美學傳統(tǒng)的延續(xù)91第三章 時間秩序的破壞：多元時間敘事模式的出現(xiàn)103第一節(jié)探索戲劇與傳統(tǒng)時間敘事的裂變104第二節(jié)敘事時間的現(xiàn)代性反思：《紅白喜事》與《天下第一樓》128第三節(jié)主體的覺醒與民間的還原：《狗兒爺涅槃》與《鳥人》140第四節(jié)歷史敘事時間的終結(jié)：《趙氏孤兒》155第四章 空間的修辭：舞臺空間與北京人藝導演觀念的嬗變164第一節(jié)舞臺空間與導演的美學追求165第二節(jié)詩意舞臺空間美學傳統(tǒng)的確立173第三節(jié)新時期以來北京人藝舞臺空間美學的傳承與拓展189第五章 想象的限度：林兆華的舞臺空間美學206第一節(jié)“自由戲劇觀”206第二節(jié)寫實與復調(diào)211第三節(jié)游戲與事件224第六章 風格的兩極：任鳴與李六乙的舞臺空間美學239第一節(jié)任鳴：“繼承人藝的風格就是我最大的野心”240第二節(jié)從《我們的荊軻》看任鳴舞臺空間觀念的演變257第三節(jié)李六乙：“心靈的自由是最重要的”264第七章 身體的轉(zhuǎn)換：身體符號與北京人藝觀演交流方式的關(guān)聯(lián)275第一節(jié)作為觀演交流媒介的身體符號276第二節(jié)《茶館》中的身體符號及其成因288第三節(jié)北京人藝觀演交流傳統(tǒng)的確立303第八章 身體即傳統(tǒng)：新時期北京人藝觀演交流方式的沿革307第一節(jié)亮相的韻味308第二節(jié)細節(jié)的真實316第九章 身體即創(chuàng)造： 北京人藝觀演交流方式的改造與偏移327第一節(jié)“沒有表演的表演”327第二節(jié)全能的身體334第三節(jié)身體的減法343結(jié)語354附錄361作家是話劇創(chuàng)作的寶貴財富——訪張和平361真正的藝術(shù)來不得半點投機——訪導演任鳴367參考文獻374跋： 焦菊隱和后焦菊隱時代的戲劇“實驗”/溯石388后記/401