動畫角色造型·卷1：草圖創(chuàng)意變化情緒方法論（全彩印刷）

第1章 角色造型的開始：無中生“型”
1．1 構思技巧與視角
1．1．1 練習與創(chuàng)作
1．1．2 開放的創(chuàng)作思路
1．1．3 經(jīng)典與時代
1．1．4 技術面前的手繪
1．2 草圖與創(chuàng)意
1．2．1 簡單而有趣的開始：天馬行空的草圖
1．2．2 “無中生有”的熱鬧墻面
1．2．3 無處不在的創(chuàng)作源泉
1．3 尋找“驚艷”的原型
1．3．1 “動畫化”源自于現(xiàn)實生活中的角色
1．3．2 跳出你的原型
1．3．3 現(xiàn)實是創(chuàng)作的全方位來源
第2章 角色造型的規(guī)范：“型”之合理
2．1 形體解剖：骨骼與肌肉
2．1．1 結構之于角色
2．1．2 充滿魅力的人體結構
2．1．3 學習人體結構的方法
2．1．4 動物的結構關系
2．2 體塊速寫：明確結構
2．2．1 寫生練習和體塊速寫
2．2．2 由速寫寫生到體塊速寫的轉變
2．3 動畫角色“型”之合理
2．3．1 合理結構是角色造型的基本要求
2．3．2 “可信的”不合理
2．3．3 多變的合理標準
第3章 角色造型的方法：型中多“變”
3．1 幾何形概括與重組
3．1．1 不同風格角色中的幾何形
3．1．2 幾何形：從寫實到夸張的強大工具
3．2 三分法：拒絕平庸
3．2．1 關于比例
3．2．2 三分法的運用
3．2．3 比例與角色定位
3．3 修剪“剪影”
3．3．1 “剪影”的魅力
3．3．2 視錯覺原理
3．3．3 具有識別功能的角色剪影
3．3．4 修剪“剪影”改善角色
3．3．5 運用剪影創(chuàng)作角色
3．4 “再夸張一些”
3．4．1 不同形式的夸張
3．4．2 如何運用夸張
3．4．3 夸張關涉創(chuàng)作風格
3．4．4 夸張與角色性格
3．5 移花接木（上）——動物與人的結合
3．5．1 奇觀原理
3．5．2 動物與人的結合：動物擬人
3．5．3 人與動物結構的結合：人擬動物
3．6 移花接木（下）——機械人、怪物及其他
3．6．1 機械與人物角色的結合
3．6．2 怪物等其他物象的創(chuàng)作
第4章 賦予角色臉部情緒：臉“色”
4．1 臉部造型與性格
4．1．1 結構
4．1．2 臉型
4．2 “眉眼”傳情
4．2．1 眼睛的形狀
4．2．2 眉毛的形狀和位置
4．2．3 眉目表情的變化
4．3 嘴型與口型
4．3．1 嘴型
4．3．2 口型
4．3．3 Animate CC中的口型動畫設計實例
4．3．4 特殊口型
4．4 鼻
4．4．1 不同人種鼻子的造型差異
4．4．2 夸張手法在鼻子上的體現(xiàn)
4．4．3 “大象無形”
第5章 傳遞“真情假意”的表情
5．1 “彈力小球”的喜怒哀樂變化方法
5．1．1 通過彈力小球變化表情
5．1．2 其他表情集合
5．2 表情設定圖
5．2．1 因角色不同而產(chǎn)生的表情造型變化
5．2．2 同一角色的多種可能性
第6章 角色驅(qū)動的插圖
6．1 頭腦風暴：激活角色
6．1．1 “試鏡”：激活角色
6．1．2 頭腦風暴：打開你對角色的一切幻想
6．1．3 不拘泥于形式的表達
6．2 進一步闡釋性格
6．2．1 多角度姿勢
6．2．2 角色個性展現(xiàn)過程的魅力
6．2．3 從性格出發(fā)
6．3 角色驅(qū)動插圖技巧
6．3．1 突出角色矛盾、刻畫角色個性
6．3．2 強調(diào)吸引力和趣味性
第7章 習題
1．草圖與創(chuàng)意（針對1．2 節(jié)，4學時）
2．尋找“驚艷”的原型（針對1．3 節(jié)，6學時）
3．體塊速寫：明確結構（針對2．2 節(jié)，8學時）
4．動畫角色“型”之合理（針對2．3 節(jié)，2學時）
5．幾何形概括與重組（針對3．1 節(jié)，3學時）
6．三分法：拒絕平庸（針對3．2 節(jié)，3學時）
7．修剪“剪影”（針對3．3 節(jié)，3學時）
8．夸張和移花接木（針對3．4 -3．6 節(jié)，9學時）
9．臉部造型與性格（針對4．1 節(jié)，2學時）
10．“眉眼”傳情（針對4．2 節(jié)，2學時）
11．嘴型與口型（針對4．3 節(jié)，4學時）
12．“彈力小球”的喜怒哀樂變化方法（針對5．1 節(jié)，4學時）
13．表情設定圖（針對5．2 節(jié)，4學時）
14．頭腦風暴：激活角色（針對6．1 節(jié)，4學時）
15．進一步闡釋性格（針對6．2 節(jié)，2學時）
16．角色驅(qū)動插圖技巧（針對6．3 節(jié)，2學時）
參考文獻