勃拉姆斯f小調(diào)第一中提琴與鋼琴奏鳴曲Op.120，No.1（含中提琴分譜+鋼琴伴奏譜）

　　中提琴演奏藝術(shù)歷經(jīng)數(shù)百年的發(fā)展，已經(jīng)形成非常成熟的藝術(shù)體系。時至今日，中提琴演奏藝術(shù)，成為舉世公認富有獨特魅力的音樂藝術(shù)形式。雖然，我國中提琴專業(yè)起步較晚，但在中國與西方中提琴學界不斷地學習、交流中，中提琴演奏藝術(shù)逐漸在華夏大地生根發(fā)芽。中提琴是弦樂家族里一個重要的分支，在樂隊中擔當中音聲部，為主旋律起伴奏和襯托的作用。中提琴的音質(zhì)別具一格，近似鼻音的詠嘆適合表現(xiàn)深沉的樂思與神秘的音樂情調(diào)；合奏時溫柔婉約，獨奏時亦可澎湃激昂，又因為豐富多變的弓法而具有靈動的色彩。多年以來，國內(nèi)中提琴的圖書，在數(shù)量與體裁方面遠沒有小提琴和大提琴的豐富。然而，系統(tǒng)性的學習是每一位中提琴演奏者成長的必修之路。中提琴教材的不全面給教師與學習者的演奏都帶來諸多的不便，在與湖北教育出版社的編輯們慎重討論后，決定以當今國際中提琴學界的學科發(fā)展為主線，從數(shù)百年來中提琴史上流傳至今的各大學派經(jīng)典文獻里優(yōu)中選優(yōu)，陸續(xù)推出中提琴的系列教程與作品集，力求為廣大中提琴學習者呈現(xiàn)一條科學、嚴謹?shù)膶W琴進階之路，從而為中提琴的教學與演奏提供參考與借鑒。這次推出的中提琴奏鳴曲作品集均為經(jīng)典的室內(nèi)樂作品，在當今世界各國音樂學院的課程設(shè)置中，在重要的國際比賽規(guī)定曲目中，以及中提琴演奏家們的音樂會曲目單中均可常見，亦是每一位中提琴學習者的必練作品。本奏鳴曲作品集能為中提琴的教學，以及中提琴演奏者們擴充演奏曲目提供參考。對于學習者，可在學習曲目的過程中更好地去應用所學技術(shù)，發(fā)揮中提琴迷人音色的想象力；對于職業(yè)演奏者，更是值得窮盡一生的時間去研究，并珍藏在自己的保留曲目中。此次出版的中提琴奏鳴曲作品集，鋼琴譜上的中提琴聲部樂譜仍按照作曲家原稿保留句法連線；中提琴分譜上則標注了教學實踐中精選的指法、弓法，可望作為資料參考，為我國中提琴的教學、演奏以及對外演出交流的有機補充，也希望為廣大教師、琴童以及琴壇樂友們提供了解中提琴藝術(shù)的又一途徑。隨著時代的發(fā)展與變遷，中提琴演奏藝術(shù)的不同流派、風格，在教學和研究上不同的理念和方法，乃至對音樂藝術(shù)不同的追求與表現(xiàn)，都值得與琴相伴的我們，可思、可學、可聽、可探。

　　王凱平男，著名小提琴演奏家、中提琴演奏家。圣彼得堡國立音樂學院博士、華中師范大學音樂學院副教授、莫斯科柴可夫斯基音樂學院客座教授、加拿大伯靈頓藝術(shù)學院特聘教授、西班牙Rojo Sombra（R.S）室內(nèi)樂團終身音樂總監(jiān)。俄羅斯華人藝術(shù)家音樂家協(xié)會副主席、中國音樂家協(xié)會小提琴學會理事。