前言 1910—1960年西半球藝術斷代史 7
1910—1960年現(xiàn)代藝術展示 8
時間軸 11
故事的劃分 13
故事結尾 16
第一章 擴大思維:美洲象征主義意象 19
約1910—1930年美洲頹廢與救贖 20
北美視覺藝術 34
南錐體食人族:亞歷杭德羅.蘇爾.索拉爾和塔西娜.都.亞瑪瑞 41
第二章 地方觀念:自然風景、城市風景和自我形貌 49
1916年 50
心靈風景 60
西南遐想 63
加拿大荒野 68
墨西哥火山 73
城市風景 74
美國邊境以南 83
第三章 美洲黑色視覺藝術 89
現(xiàn)代主義想象中的黑人形象 90
黑人、舞蹈、音樂與宗教儀式 96
黑色面容與黑色身體 103
勞動與斗爭 110
黑人抽象藝術 118
第四章 跨境對話 125
革命性藝術:興奮與絕望間 126
美墨邊境的公共藝術 137
壁畫、教學和學習 143
第五章 勞動、焦慮與新社會秩序 153
焦慮 156
濫用私刑 159
戰(zhàn)爭陰影 164
目擊者 168
勞動與流亡 174
流亡和遷徙 182
第六章 解放線:走向抽象藝術形式 187
另類歷史 191
抽象性質 200
超現(xiàn)實主義向抽象主義轉變 208
特定地方的抽象藝術 215
第七章 立方體、球體和圓錐體:美洲的構造抽象 223
美洲人對幾何形體的反應,約1910—1920年 224
華金.托雷斯—加西亞、托雷斯—加西亞工作坊和數學比例 229
幾何曼哈頓 233
拉普拉塔:超越托雷斯——20世紀40年代的藝術實驗 236
巴西建筑 244
哈瓦那—巴黎—紐約—蒙特利爾 250
第八章 現(xiàn)代視覺藝術與直覺想象藝術 265
泛美超現(xiàn)實主義 268
20世紀40年代和50年代的拉丁美洲:超現(xiàn)實主義潮流 270
從墨西哥到曼哈頓等地區(qū) 285
舞蹈、視覺藝術和空想現(xiàn)代性 289
流行藝術、直覺之眼與現(xiàn)代性 292
后記 走向未來 301
波普藝術與革命 301
藝術為人民 307
環(huán)境與全民參與 309
藝術與恐怖 310
尾注 316
延伸閱讀 329
圖片出處說明 331