攝影后期高手之道 Photoshop+Camera Raw修片全流程解析

第 1篇 后期認知篇
第　1章 調片前的思考　011
1．1　提高后期水平從選片開始　012
1．1．1　最美的瞬間　012
1．1．2　相似照片的取舍之道　014
1．1．3　裁切不只是后期該做的事　016
1．1．4　光線讓氛圍與眾不同　017
1．1．5　一定要放大看細節(jié)　018
1．1．6　用趣味與故事表現(xiàn)你的思想　018
1．2　新手調片的誤區(qū)　019
1．2．1　丟失色彩層次感　019
1．2．2　過猶不及的對比度　020
1．2．3　過度調整產(chǎn)生邊緣痕跡　020
1．2．4　違背光照原理的盲目提亮　021
第　2篇 Camera Raw 調整篇
第　2章 Camera Raw 中的曝光調整　023
2．1　高手修片的三項重要設置　024
2．1．1　色彩空間　024
2．1．2　色彩深度　027
2．1．3　照片存儲格式　027
2．2　直方圖的使用　030
2．2．1　用直方圖分析曝光　030
2．2．2　直方圖并不是萬能的　031
2．3　曝光調整的關鍵是理解影調　033
2．3．1　認識基礎曝光調整項　033
2．3．2　平調：去灰加對比　036
2．3．3　灰調：強調細膩的層次　042
2．3．4　暗調：追求弱光下的氛圍感　047
2．3．5　高調：高光細節(jié)的取與舍　054
2．3．6　大光比場景要明暗兼顧　060
第3章　Camera Raw 中的色彩調整　065
3．1　玩轉白平衡　066
3．1．1　用灰點校正白平衡　066
3．1．2　預設白平衡　071
3．1．3　用“直方圖堆色法”校正白平衡　072
3．1．4　用白平衡實現(xiàn)創(chuàng)意色調　076
3．2　HSL：任性的色彩拖動　082
3．2．1　想調哪里拖哪里　082
3．2．2　一步提亮膚色　084
3．2．3　調色的關鍵：色調的融合　088
3．3　色調曲線：創(chuàng)造無限可能　093
3．3．1　色彩中的補色、相近色和相似色　093
3．3．2　曲線中的調色原理　094
3．3．3　百變膚色　098
3．3．4　金色沙漠　100
3．3．5　玩轉曲線的技巧　102
3．3．6　童話里的色彩　106
3．3．7　陽光小清新　110
3．4　顏色分級：好用的分層上色　112
3．5　校準：謎一般的調色神技　116
3．5．1　校準中的色相原理　116
3．5．2　校準中的飽和度原理　118
3．5．3　讓膚色更通透、更立體　120
3．5．4　提升畫面的色彩層次感　122
3．6　調色技巧的綜合運用　126
3．6．1　讓色彩通透起來　126
3．6．2　強調色彩對比的調色法　133
3．6．3　賽博朋克風　142
第4章　Camera Raw 中的構圖和畫質調整　145
4．1　二次構圖的理念　146
4．1．1　告別東倒西歪　146
4．1．2　大膽裁剪　152
4．2　提高畫質　154
4．2．1　去除色差　154
4．2．2　祛斑與質感柔膚　156
4．2．3　降噪與銳化　158
第5章　Camera Raw 中的局部調整　165
5．1　初識局部調整“三劍客”　166
5．2　給人物美妝　174
5．3　控制層次過渡　178
第3篇　后期進階篇
第6章　功能強大的調整圖層　189
6．1　圖層的使用方法　190
6．2　常用的調整圖層　193
6．2．1　色階：“既生瑜，何生亮”的尷尬　193
6．2．2　曲線：與柔光模式的強強聯(lián)合　194
6．2．3　色彩平衡：三重影調下的互補色調整　195
6．2．4　可選顏色：120°的廣色域調色　196
6．2．5　色相/ 飽和度：統(tǒng)一膚色的高階用法　202
6．2．6　純色填充：Photoshop 中的分離色調　208
第7章　精細化調整的核心：蒙版和選區(qū)　213
7．1　初識蒙版與選區(qū)　214
7．2　蒙版與選區(qū)的高階用法　219
7．2．1　使用色彩范圍　219
7．2．2　快速選取亮部和暗部，計算中間調　222
第8章　簡單后期的不同凡響　227
8．1　影調感人的快速黑白轉換　228
8．2　高級的電影色調　232
8．3　保留皮膚質感的人像磨皮　234
8．4　用黑白線描表現(xiàn)極簡古韻　238
8．5　強調柔美的夢幻意境　243
8．6　超強質感的黑白人物肖像　248