美學(xué)的邊緣：在闡釋中理解當(dāng)代審美觀念（精裝）

［001］導(dǎo)言  在邊緣處探索：審美觀念的當(dāng)代轉(zhuǎn)型
人類審美觀念轉(zhuǎn)型的歷程中的最為驚心動(dòng)魄的一幕／20世紀(jì)實(shí)在是一個(gè)“空前”的世紀(jì)／“兩千年未有之巨變”／“一種新的氣候，一個(gè)新的時(shí)代的開始”／美學(xué)界中不存在美的“守恒定律”／反傳統(tǒng)美學(xué)／畢加索說：“我們確實(shí)與過去作了深刻的決裂”／反美學(xué)傳統(tǒng)／“藝術(shù)家們對傳統(tǒng)確定的所有藝術(shù)邊界都提出了革命性的挑戰(zhàn)”／“應(yīng)該是老老實(shí)實(shí)地承認(rèn)：需要一種新美學(xué)”／20世紀(jì)審美觀念的根本特征：回到美學(xué)的邊緣、在美學(xué)的邊緣處探索／新的未必就是好的，也未必就是正確的／新的就肯定應(yīng)該是有意義的／把“它說了什么”真實(shí)地還原為“它為什么這樣說”／“必須悉心研究這項(xiàng)決裂”／審美觀念的當(dāng)代轉(zhuǎn)型事實(shí)上也是美學(xué)本身的當(dāng)代轉(zhuǎn)型的根本性的契機(jī)／有益于當(dāng)代美學(xué)理論的對于當(dāng)代審美觀念的吸收／美學(xué)嘗試著追求更為根本、更為重大的理論智慧的開始／美學(xué)的“無人區(qū)”“空白”與“知識前沿”／以“當(dāng)代審美觀念”為研究對象，以“問題史”為研究領(lǐng)域／本書的主要內(nèi)容／狗熊掰玉米：中國學(xué)術(shù)界一百年來的學(xué)術(shù)通病／深刻理解審美觀念的當(dāng)代轉(zhuǎn)型背后的“究竟”／“當(dāng)代”的時(shí)間跨度包含了“狹義”與“廣義”的兩種時(shí)限／“西方”對于中國學(xué)者來說
是一個(gè)實(shí)實(shí)在在的范疇／“當(dāng)代審美觀念”的相對性／“不是為了要知道人們作過什么，而是理解他們想過什么”
 
第一篇  本體視界的轉(zhuǎn)換：審美活動(dòng)與非審美活動(dòng)的交融
1 否定性主題
審美觀念所提供的美學(xué)主題：想什么與不想什么，也就是，人們把什么看作審美活動(dòng)，同時(shí)不把什么看作審美活動(dòng)／“從自然走向文明”與“從文明回到自然”／理性與非理性是人的兩大精神性質(zhì)／從自我肯定的角度對人類自身的考察／從自我否定的角度對人類自身的考察／現(xiàn)代主義關(guān)注的是“上帝之死”，后現(xiàn)代主義關(guān)注的是“人之死”／“在世界中”的體驗(yàn)／作為肯定性的美如何可能？審美活動(dòng)的肯定性質(zhì)如何可能／傳統(tǒng)美學(xué)的第一命題：美學(xué)是關(guān)于美、美感、文學(xué)、藝術(shù)的“普遍”“本質(zhì)”“本體”“共性”“根據(jù)”“共名”的一般知識的考察／傳統(tǒng)美學(xué)的第二命題：美、美感、文學(xué)、藝術(shù)都是一種以個(gè)別表達(dá)—般的準(zhǔn)知識／傳統(tǒng)美學(xué)的第三命題：真正的美、美感、文學(xué)、藝術(shù)應(yīng)該是關(guān)于一般的準(zhǔn)知識／傳統(tǒng)美學(xué)的權(quán)力基礎(chǔ)／作為否定性的丑、荒誕如何可能?審美活動(dòng)的否定性質(zhì)如何可能?／美、美感、文學(xué)、藝術(shù)的特殊性，成為美學(xué)關(guān)注的中心／從“強(qiáng)者”的美學(xué)轉(zhuǎn)向了“弱者”的美學(xué)／反向的美學(xué)探索路向／人盡管不再是自然的主人，然而卻仍舊是自然的管家／對實(shí)現(xiàn)了的自由的贊美／對失落了的自由的追尋／審美活動(dòng)的開放性的充分展開／審美活動(dòng)的復(fù)雜性的充分展開／審美活動(dòng)的豐富性的充分展開
 
 
 
 
 
 
 
 
 
2多極互補(bǔ)模式
審美觀念所提供的思維模式：怎樣想與不怎樣想，也就是，人們怎樣看待審美活動(dòng)，同時(shí)又不怎樣看待審美活動(dòng)／二元對立模式與理性主義密切相關(guān)／以建構(gòu)為主的肯定性的思維模式／外在性／二元性／抽象性／無我之思／非理性主義的誕生源于理性主義的成熟／非理性主義仍然是一種理性思維／多極互補(bǔ)模式與非理性主義密切相關(guān)／以摧毀為主的否定性思維模式／內(nèi)在性／兩極性／消解性／自由中之必然性與必然中之自由性／為傳統(tǒng)所不屑的“惡心”“煩惱”“自欺”“死亡”“瘋狂”“潛意識”都進(jìn)入了美學(xué)／審美客體、審美主體的消失／互補(bǔ)的關(guān)鍵就是雙方的平等相處／重要的是在審美活動(dòng)中“看到了什么”／理性與非理性不但有對立的一面，而且還有統(tǒng)一的一面／對理性主義的批判仍舊應(yīng)該由理性來進(jìn)行／“純粹非理性批判”
3 商品社會與當(dāng)代審美觀念的重構(gòu)
拒絕商品屬性，是傳統(tǒng)審美觀念的公開的秘密／審美活動(dòng)盡管是一種精神活動(dòng)，然而仍舊與經(jīng)濟(jì)生活有著密切的聯(lián)系／從性質(zhì)看，商品交換與審美活動(dòng)各具不同特點(diǎn)、反映不同要求，起著不同作用／從層次看，在商品交換與審美活動(dòng)之間，還存在著遞進(jìn)的關(guān)系／從內(nèi)涵看，在商品交換與審美活動(dòng)之間，還存在著寬窄的不同／審美活動(dòng)的商品屬性是否能夠充分加以展現(xiàn)，取決于審美活動(dòng)的物質(zhì)基礎(chǔ)，取決于審美活動(dòng)的精神性需求與物質(zhì)性需求之間矛盾的解決方式，取決于經(jīng)濟(jì)活動(dòng)所決定的活動(dòng)目的的差異／“人的依賴關(guān)系”為“物的依賴關(guān)系”所取代／對于以“人的依賴關(guān)系”為特征的文明發(fā)展中的自然局限性的突破／以“物的依賴關(guān)系”為特征的文明發(fā)展中的社會局限性：在資本主義條件下，商品社會只能奉行物質(zhì)財(cái)富的增長優(yōu)先于人本身的發(fā)展的原則／從商品的異化轉(zhuǎn)向了文化、文明的異化／審美活動(dòng)的商品屬性的拓展有其積極意義／商品價(jià)值的越位或泛化／“社會要分類”
4電子文化與當(dāng)代審美觀念的轉(zhuǎn)型
媒介即信息／口語文化(聽文化)時(shí)期／印刷文化(讀文化)時(shí)期／電子文化(看文化)時(shí)期／電子文化為人類帶來的影響是雙重的／電子文化正在從兩個(gè)方面向美和藝術(shù)滲透／電子文化破壞了美和藝術(shù)的本源的權(quán)威性／精神財(cái)富開始成為財(cái)富的一般形態(tài)／傳統(tǒng)的對于審美活動(dòng)的神圣話語權(quán)被現(xiàn)在的機(jī)械性的復(fù)制取代了／電子文化大大地激發(fā)了全社會的審美需求／“震驚體驗(yàn)”／電子文化破壞了美和藝術(shù)模仿現(xiàn)實(shí)的權(quán)威性／美和藝術(shù)的手段從敘事、虛構(gòu)轉(zhuǎn)向復(fù)制，而美和藝術(shù)的載體則從“作品”轉(zhuǎn)向“文本”／制作凌駕于創(chuàng)作之上、類像凌駕于形象之上／電影不是供“閱讀”的，而是供“觀看”的／影視代表著從傳統(tǒng)審美觀念超越而出的一種全新的審美觀念／影視是建立在對于空間、時(shí)間的有限性的美學(xué)超越的基礎(chǔ)之上／“我試圖要達(dá)到的目的，首先是讓你們看見”／在人類的傳統(tǒng)審美觀念中“看”被壓抑在“知”之邊緣／“風(fēng)吹樹葉，自成波浪”／毅然向感覺復(fù)歸／“技術(shù)的白晝”／正確的選擇應(yīng)該是借助電子文化去補(bǔ)充印刷文化的不足，而不是借助電子文化去取代印刷文化／負(fù)面效應(yīng)的出現(xiàn)，與對電子文化的無條件的利用直接相關(guān)／“在互聯(lián)網(wǎng)上沒有人知道你是一條狗”／“視覺污染”／一旦失控，就會從根本上顛覆現(xiàn)實(shí)與形象的關(guān)系
 
第二篇  價(jià)值定位的逆轉(zhuǎn)：審美價(jià)值與非審美價(jià)值的碰撞
1 從美到丑
20世紀(jì)實(shí)在是一個(gè)“丑”的開端／丑在傳統(tǒng)美學(xué)中是如何不可能的?／崇高的出現(xiàn)是對美與丑之間的矛盾的一種調(diào)和／康德美學(xué)思考中的莫大遺憾／在20世紀(jì)，丑是如何成為可能的?／丑的誕生與時(shí)代的巨變息息相關(guān)／丑如何可能就是美的否定方面如何可能／從“人的發(fā)現(xiàn)”到“人的覺醒”，到“人的行動(dòng)”，到“人的困境”，到“人的死亡”／丑是不自由的生命活動(dòng)的自由表現(xiàn)／丑是反和諧、反形式、不協(xié)調(diào)、不調(diào)和的／對不可表現(xiàn)的表現(xiàn)／在形式上非形式地表現(xiàn)自己／丑是非道德、非理性的／非理性主體的自我表現(xiàn)／非理性、非道德的感性存在的成功釋放
2 丑的美學(xué)意義
對于審美活動(dòng)而言，丑意味著什么?／丑的誕生，意味著一種否定性的美學(xué)評價(jià)的覺醒／從評價(jià)態(tài)度的層面考察丑，意義極為重大／丑作為一種美學(xué)評價(jià)，來自人類生命活動(dòng)的需要／文明與自然的矛盾／自然的“退化”與“進(jìn)化”、文明的“退化”與“進(jìn)化”／人與文明之間無法保持永遠(yuǎn)的同步／生命在美學(xué)評價(jià)之中不斷地找回了自己／“否定的精神”／地獄是文明的產(chǎn)物／人是自己的地獄／以丑為丑／反和諧／不自由的生命活動(dòng)的自由揭示／美和丑是一對互相依存的范疇／“丑則思美”／美在任何時(shí)候都是美學(xué)舞臺上風(fēng)姿綽約的皇后
3從丑到荒誕
現(xiàn)代主義與后現(xiàn)代主義的根本差異／現(xiàn)代主義美學(xué)的反傳統(tǒng)是在傳統(tǒng)框架中的／后現(xiàn)代主義美學(xué)的反傳統(tǒng)是在傳統(tǒng)框架之外的／從丑到荒誕的關(guān)鍵，是對于非理性的實(shí)體的消解／既強(qiáng)化差異又容忍差異的“流浪漢的思維”／從實(shí)體性中心到功能性中心／虛無的生命活動(dòng)的虛無呈現(xiàn)／對不可表現(xiàn)之物的拒絕表現(xiàn)／無形式、無表現(xiàn)、無指稱、無深度、無創(chuàng)造／無意義、無目的、無中心、無本源／生存的焦慮
4荒誕的美學(xué)意義
荒誕作為美學(xué)評價(jià)，是人類生命活動(dòng)的一種需要／世界的真實(shí)性實(shí)際上只能在意義之外／對“文明”的反抗／理性限度的發(fā)現(xiàn)，是荒誕得以出現(xiàn)的前提／平面化的方式／不但是審美主題的荒誕，而且是審美手段的荒誕／零散化／“非如此不可”的“輕松”／為自己的在生命旅程中的無票乘車尋找根據(jù)／荒誕恰似一個(gè)人滿懷痛苦地鼓足勇氣在澡盆里釣魚，盡管事先就完全知道最終什么也釣不上來／愛默生說：“凡墻都是門”／面對當(dāng)代世界，人類終于學(xué)會了不再用哭，而是用笑來迎接無可抗拒的命運(yùn)
5審美與生活的同一
傳統(tǒng)美學(xué)使得審美與生活完全對立起來／在美學(xué)內(nèi)部，傳統(tǒng)美學(xué)往往以藝術(shù)為核心，而排斥自然美、社會美／在美學(xué)外部，傳統(tǒng)美學(xué)往往高揚(yáng)審美活動(dòng)的獨(dú)立性，排斥生活與審美活動(dòng)之間的密切關(guān)系／在現(xiàn)代美學(xué)，審美、藝術(shù)成為一個(gè)完全獨(dú)立、封閉的特權(quán)系統(tǒng)／審美的生活化與生活的審美化成為當(dāng)代美學(xué)中不可抗拒的歷史進(jìn)程的兩個(gè)方面／從“什么是美?”到“什么可以被認(rèn)為是美的?”／審美活動(dòng)把自身降低為現(xiàn)實(shí)生活，走上審美的生活化的道路／生活要把自身提高為審美活動(dòng)，走上生活審美化的道路／藝術(shù)美的自我消解與自然美、社會美的相應(yīng)崛起／美學(xué)開始向生活滲透、拓展／生活美本來就是審美活動(dòng)的應(yīng)有之義／日常生活無罪／泛美與俗美
6從形象到類像
從否定性主題和多極互補(bǔ)模式出發(fā)，傳統(tǒng)審美觀念的形象在當(dāng)代被轉(zhuǎn)換為類像／類像的出現(xiàn)，是對于傳統(tǒng)美學(xué)獨(dú)尊形象的偏頗的反動(dòng)／類像的出現(xiàn)，也是審美活動(dòng)從理性主義走向非理性主義的必然結(jié)果／以復(fù)制代替創(chuàng)作／類像的最大特征就是沒有原作／為看而看／現(xiàn)代語言學(xué)的影響／類像就是一股川流不息的能指／通過對象的互補(bǔ)互證去呈現(xiàn)對象的動(dòng)態(tài)過程結(jié)束了形象對于美學(xué)的貴族壟斷，也為人類帶來了新的困惑／目前的問題不是國王沒有衣服穿，而是在衣服之下根本就沒有國王
 
第三篇心理取向的重構(gòu)；審美方式與非審美方式的會通
1認(rèn)識·直覺·游戲
從認(rèn)識到直覺／傳統(tǒng)美學(xué)把審美活動(dòng)與認(rèn)識活動(dòng)等同起來，沒有能夠意識到審美活動(dòng)應(yīng)該是一種特殊的生命活動(dòng)／從康德到叔本華、尼采／克羅齊為審美活動(dòng)的獨(dú)立性作出了決定性的貢獻(xiàn)／關(guān)于審美方式的地位的觀念的轉(zhuǎn)型：人類的審美方式不再只是一種認(rèn)識方式，而是成為一種生存方式、超越方式／審美方式的高揚(yáng)就是情感的本體地位被極大地突出出來／從“認(rèn)識論意義上的知如何可能”轉(zhuǎn)向“本體論意義上的思如何可能”／1950年代前后，“直覺”的范疇逐漸被“敞開”“顯現(xiàn)”“澄明”“照耀”“呼喚”“游戲”等范疇所取代／自由第一次成為超出于必然性的東西／海德格爾：“站出自身”，“站到世界中去”／以虛無為根據(jù)，以無為依托，并且由此出發(fā)去尋找人之存在的意義／在當(dāng)代社會，審美方式已經(jīng)不僅僅是反映、再現(xiàn)、表現(xiàn)，而被賦予了更為重要的使命／審美方式的從認(rèn)識方式向生存方式的轉(zhuǎn)移，意味著它開始與自我超越密切相關(guān)／審美活動(dòng)從主客對峙的關(guān)系回到了超主客對峙的源初的關(guān)系／消解了理性思維的魔障
 2距離與超距離
強(qiáng)調(diào)審美活動(dòng)與現(xiàn)實(shí)活動(dòng)之間的距離，強(qiáng)調(diào)審美活動(dòng)的間接性，是傳統(tǒng)美學(xué)的重要特征／對于感覺器官的不信任，是其中的奧秘之所在／19世紀(jì)以來，審美活動(dòng)與現(xiàn)實(shí)活動(dòng)之間的審美距離逐漸不復(fù)存在／“我們必須關(guān)起百葉窗”／對于審美距離以及審美活動(dòng)的間接性的強(qiáng)調(diào)與傳統(tǒng)的特定的審美心理有著密切關(guān)系／對于距離的強(qiáng)調(diào)并非古已有之／對于審美距離的要求顯然出之于當(dāng)人類開始出現(xiàn)自我意識之時(shí)／“定點(diǎn)透視”／從審美方式的間接性轉(zhuǎn)向了審美方式的直接性／在傳統(tǒng)審美心態(tài)，是審美對象先于審美態(tài)度而存在，而在當(dāng)代審美心態(tài)，則是審美態(tài)度先于審美對象而存在／與審美活動(dòng)的從空間狀態(tài)向時(shí)間狀態(tài)的轉(zhuǎn)型有關(guān)／從非理性主義的角度出發(fā)，審美活動(dòng)與現(xiàn)實(shí)之間只能是無距離的／當(dāng)代思想中“行走的意象”／審美活動(dòng)與現(xiàn)實(shí)活動(dòng)之間的距離的銷蝕有其積極意義／心理距離與心理距離的超越可以共存于當(dāng)代美學(xué)理論之中
3從非功利性到超功利性
從非功利性到超功利性，是當(dāng)代審美觀念的轉(zhuǎn)型中的最為核心的巨變／揭示審美活動(dòng)的非功利性，標(biāo)志著傳統(tǒng)美學(xué)的真正建構(gòu)完成／把審美活動(dòng)與非功利性完全等同起來，只是從理性主義的特定的視角考察審美活動(dòng)的結(jié)果／從“無目的的目的性”(非功利性)到“有目的的無目的性”(超功利性)／對于審美活動(dòng)的功利性的強(qiáng)調(diào)，與向著非理性主義的特定視角的轉(zhuǎn)移有關(guān)／審美活動(dòng)與欲望問題／美感實(shí)際上就是享受生命或生命享受／高技術(shù)與高情感／審美活動(dòng)既有功利又無功利／不能為功利而功利、唯功利而功利
 
第四篇  邊界意識的拓展：藝術(shù)與非藝術(shù)的換位
1“何為藝術(shù)”與“何時(shí)為藝術(shù)”
杜尚的公然把小便池放入美術(shù)館／面時(shí)藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)型／從藝術(shù)與生活的對立走向藝術(shù)與生活的同一／為藝術(shù)“破相”／“反藝術(shù)”是要無限制地跨越傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念的邊界／藝術(shù)的非藝術(shù)性被充分地強(qiáng)調(diào)／手口的關(guān)系的顛倒／一系列藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)型／作品與生活的關(guān)系／作品與作者的關(guān)系／作品與創(chuàng)造的關(guān)系／作品與創(chuàng)作技巧的關(guān)系／作品與媒介的關(guān)系／作品與作品的關(guān)系／作品與欣賞的關(guān)系／作品與觀眾的關(guān)系／作品與存在方式的關(guān)系／不能為反藝術(shù)而反藝術(shù)／積極的反藝術(shù)是為了在更高的意義上建立新藝術(shù)／在傳統(tǒng)美學(xué)中，藝術(shù)問題的研究基本上是一個(gè)空白／“藝術(shù)”與“藝術(shù)形態(tài)”、“藝術(shù)本質(zhì)”與“藝術(shù)本源”之間發(fā)生了嚴(yán)重的混淆／更為重大的失誤來自把藝術(shù)看作一種知識形態(tài)／從“真理”向“真”的還原，為我們把握藝術(shù)之為藝術(shù)提供了一個(gè)全新的視界／藝術(shù)是一種超越性的存在／在傳統(tǒng)美學(xué)，藝術(shù)是“美的對象”，在當(dāng)代美學(xué)，藝術(shù)是“審美對象”／藝術(shù)之為藝術(shù)，必須被理解為一個(gè)開放的范疇、一個(gè)過程、一種“家族相似”／“看得明白”的藝術(shù)被“看不明白”的藝術(shù)所取代／從“何為藝術(shù)”到“何時(shí)為藝術(shù)”／就當(dāng)代藝術(shù)而言，應(yīng)該說，“有目的的無目的性”就是其中的相對界限
2“何謂創(chuàng)造，何非創(chuàng)造”
 20世紀(jì)之后，“何謂創(chuàng)造，何非創(chuàng)造”成為美學(xué)家們激烈爭論的話題／想象：把握事物之間的相通性、相關(guān)性、相融性與超越在場／對可能世界的建構(gòu)與呈現(xiàn)／挪用、復(fù)制、拼貼／在這里是形象與形象之間的溝通，而不是形象向思想的深化／傳統(tǒng)美學(xué)所謂的創(chuàng)造，與理性主義密切相關(guān)／創(chuàng)造一個(gè)合乎一般的個(gè)別是傳統(tǒng)美學(xué)的創(chuàng)造的共同內(nèi)涵／“1 1=2”為什么就應(yīng)該而且能夠支配人類的命運(yùn)／不再將復(fù)雜性還原成為簡單性，世界真正成為世界／從“人天生是詩人”到“人就是詩人”／根本命題為：文學(xué)藝術(shù)可以是一切，但就是不能成為關(guān)于事物的共同本質(zhì)的準(zhǔn)知識／挪用、復(fù)制、拼貼等行為之所以轉(zhuǎn)換為審美行為，在于它所著眼的不再是前所未有，而是本文間的一種新的可能性／從“從無到有”到“從有到有”／任何對象都蘊(yùn)含著審美因素／從對于對象的內(nèi)容的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)τ趯ο蟮男问降年P(guān)注／把握方式不同，對象的性質(zhì)
就會不同／著眼于構(gòu)成一個(gè)新的上下文關(guān)系、新的語境／燒一碗一流的湯比畫一幅二流的畫更有創(chuàng)造性／從傳統(tǒng)的在一百萬人中只給予一個(gè)人以創(chuàng)造特權(quán)轉(zhuǎn)換為當(dāng)代的毫無例外地把創(chuàng)造特權(quán)給予每一個(gè)人，無論如何應(yīng)該說是一種進(jìn)步／不能為挪用、復(fù)制和拼貼而挪用、復(fù)制和拼貼／“創(chuàng)作”與非“創(chuàng)作”的邊界總是要存在的
3從作品到文本
西方傳統(tǒng)審美觀念關(guān)于作品的考察，可以阿布拉姆斯的看法作為代表／表現(xiàn)的、摹仿的、客觀的、實(shí)用的／其中的共同之處在于：都是從手段的角度討論作品問題／理性主義一旦失寵，傳統(tǒng)的作品觀念也就暴露出它的僵硬、僵化之處／俄國形式主義的出現(xiàn)／語義學(xué)派、布拉格學(xué)派、新批評派／法國結(jié)構(gòu)主義走的是一條全新的道路／符號學(xué)美學(xué)、格式塔美學(xué)、原型批評美學(xué)／以語言為中介，終于使作品成為一個(gè)具體的可以被驗(yàn)證的科學(xué)對象／從傳統(tǒng)的內(nèi)容與形式的統(tǒng)一(實(shí)際是以內(nèi)容為主)的轉(zhuǎn)向獨(dú)尊形式／并非對藝術(shù)形式的界定，而是對藝術(shù)的形式界定／在當(dāng)代作品觀念中的形式完全意味著是一種新的美／文學(xué)作品的規(guī)則可以等同于語法規(guī)則嗎／日內(nèi)瓦學(xué)派、現(xiàn)象學(xué)美學(xué)、闡釋學(xué)美學(xué)、接受美學(xué)、法蘭克福學(xué)派、解構(gòu)主義美學(xué)／從作品到獨(dú)尊形式的作品到文本／在傳統(tǒng)美學(xué)，語言是傳達(dá)意義的媒介／在現(xiàn)代主義美學(xué)，語言本身即意義／在當(dāng)代美學(xué)，則是語言無意義／文本文本，顧名思義，就是并非以義為本，而是以文為本／走出了傳統(tǒng)的二元論的思維模式／不可能完全再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)／“反者道之動(dòng)”／原本不再存在／還有一個(gè)現(xiàn)成品的問題需要略加考察／傳統(tǒng)美學(xué)的作品觀念強(qiáng)調(diào)的是“只在此處，別無他處”、“只此一幅，絕不再有”／現(xiàn)成物品是怎樣直接轉(zhuǎn)換為藝術(shù)品的／在當(dāng)代美學(xué)，藝術(shù)作品就是文化本身／現(xiàn)成物品也有形式，當(dāng)然也可以是作品／對于作品在反映社會生活過程中的自身結(jié)構(gòu)與自身賴以存在的語言結(jié)構(gòu)反映過程的干預(yù)、“補(bǔ)充”這一巨大空白的關(guān)注，就構(gòu)成了當(dāng)代審美觀念的基本內(nèi)涵／意在強(qiáng)調(diào)作品的內(nèi)部世界、精神世界、心理世界、情感世界的一面／為作品自身注入了全新的內(nèi)涵／破壞了作品的再現(xiàn)性的神話／對于作品之為作品的考察，最最重要的就不是走極端
4從寫作到閱讀
從作者詩學(xué)、作品詩學(xué)到讀者詩學(xué)／傳統(tǒng)的寫作觀念與理性主義是互為表里的／作者全知全能／讀音一直“處于被忽視的天堂”一寫作之為寫作已經(jīng)不再可能／索緒爾的語言學(xué)理論則推動(dòng)著寫作觀念走上全新的道路／寫作是一個(gè)不及物動(dòng)詞／寫什么成為怎么寫，表現(xiàn)什么成為如何表現(xiàn)／作者中心論為文本中心論所取代／對讀者來說，文本中心則意味著新的意義迷津／從再現(xiàn)到表現(xiàn)／象下有意，筌下有魚／寫作成為對話／對于索緒爾語言學(xué)理論的反?。≌f即作者與文本的對話／從傳統(tǒng)的“鏡子”到現(xiàn)代的“萬花筒”到當(dāng)代的“幻燈”／寫作成為零度寫作／閱讀即誤讀／一千個(gè)讀者擁有一千個(gè)林黛玉／寫作與閱讀、作者與讀者都走向了與傳統(tǒng)美學(xué)完全相反的方向
5關(guān)于大眾藝術(shù)
最初的對大眾藝術(shù)的成就的否定與對大眾的能動(dòng)作用的否定／此后的對大眾藝術(shù)的成就的肯定與對大眾的能動(dòng)作用的肯定／大眾藝術(shù)的根本特點(diǎn)，來自它以大眾性來區(qū)別于精英性這一根本特征／大眾藝術(shù)是以商品性作為前提、以技術(shù)性作為媒介、以娛樂性作為中心的藝術(shù)類型／商品性進(jìn)入藝術(shù)／技術(shù)性進(jìn)入藝術(shù)／娛樂性進(jìn)入藝術(shù)／大眾藝術(shù)的問世在當(dāng)代藝術(shù)觀念的轉(zhuǎn)型中有著重要的意義／商品性的越位／技術(shù)性的越位／娛樂性的越位
 
結(jié)語  美學(xué)的當(dāng)代重建：從獨(dú)白到對話
審美觀念的當(dāng)代轉(zhuǎn)型要求美學(xué)本身必須以更博大、更深刻的智慧，去從事美學(xué)的思考／美學(xué)同樣是每一個(gè)人的事業(yè)／美學(xué)的在當(dāng)代的重建，則意味著美學(xué)的智慧的在當(dāng)代的“覺醒”／美學(xué)的獨(dú)白以否認(rèn)美學(xué)研究的局限性作為前提／美學(xué)的“對話”發(fā)現(xiàn)了美學(xué)自身的局限性，而且發(fā)現(xiàn)了美學(xué)自身的局限性的永恒性／人類思想的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型／“不是……就是……”與“有我無你”／視角主義／從構(gòu)成論轉(zhuǎn)向生成論／互生、互惠、互存、互棲、互養(yǎng)，應(yīng)該成為大千世界的根本之道／“文本間性”／“天地一指也，萬物一馬也”／是語言使人成之為人，是對話使語言成之為語言／美學(xué)的重建實(shí)質(zhì)上就是思的重建／從美學(xué)傳統(tǒng)的著眼于追問的完美，轉(zhuǎn)向當(dāng)代的著眼于完美的追問／從美學(xué)傳統(tǒng)的著眼于無限性，轉(zhuǎn)向當(dāng)代的著眼于有限性／從美學(xué)傳統(tǒng)的著眼于同一性，轉(zhuǎn)向當(dāng)代的著眼于差異性／從美學(xué)傳統(tǒng)的著眼于作為結(jié)果的答案，轉(zhuǎn)向當(dāng)代的著眼于作為過程的問題／從同一性思維轉(zhuǎn)向異質(zhì)性思維／“正讀”與“倒讀”／從建構(gòu)到解構(gòu)／“思維的說”與“詩意的說”／對話的越位／當(dāng)代美學(xué)所留下的問題值得認(rèn)真思索與玩味