紀念第一屆和聲學學術報告會四十周年暨2019年和聲學學術研討會論文集（套裝上下冊）

《教師篇》：
聆聽與分析——和聲共同課教學中和聲分析基于聽覺感受的重要性
五聲性調式和聲技法的運用與理論思考——從五篇論文中所得到的啟示
有限語料下鐘鳴音樂的展開方式——以阿沃·帕特《感恩贊》的創(chuàng)作為例
中國民族特點和聲研究——“粵韻”特色調式和聲探析
威廉·卡普林的終止式新觀念透視
論微分音與傳統(tǒng)音樂語匯的結合——對帕維爾·米凱頓作品中音高材料的分析
周龍早期創(chuàng)作中五聲縱合化和聲材料的運用邏輯與技法
杜蒂耶晚期創(chuàng)作中的音高結構探究——以三部與“時間”相關的樂隊作品為例
妙用和聲方位圖
引用、綜合與融合——趙曦藝術歌曲《對她說》的音高組織及其風格特色
百年中國音樂創(chuàng)作中的中西多聲思維碰撞與融匯
探尋和聲理論與作曲實踐的結合點——沈陽音樂學院作曲系民族調式和聲理論教學內容擷英
對和聲教學與實際創(chuàng)作脫節(jié)現(xiàn)象的思考
流響出疏桐非是借秋風——論秦文琛《彼岸的回聲》《伶?zhèn)愖鳂穲D》中音響展開與核心音高材料的依存關系
學術傳統(tǒng)回歸的祈盼
“情孚意合”的三種語匯——陳丹布的音高創(chuàng)作方式與和聲思維解析
中心和音技術控制下的雙重有限移位調式的運用——以斯克里亞賓《詩曲》（Op．71 No．1）為例
地方民族高等院?！逗吐晫W》教學現(xiàn)狀分析與對策研究
鍵盤訓練在專業(yè)和聲課教學中的作用
軸心音作曲原理及其音樂創(chuàng)作實踐——“同均三宮”理論的啟示和意義
20世紀中國專業(yè)音樂創(chuàng)作中的五聲性風格研究
基于融合觀念的美國高校音樂理論課程體系探究
中國第一部現(xiàn)代音樂作品《恐龍》——紀念王義平先生一百周年誕辰
黎英?！短圃娙住芬舾呓M織及聲部關系的剖析
《教師篇（續(xù)）》：
和聲功能沉思九章（上）
和聲功能沉思九章（下）
后調性音樂中和弦的連接及其聲部進行
橫向鏡像結構的教學示范——克拉姆一首《牧歌》中的對稱思維表現(xiàn)方式
現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中音高材料組織邏輯與技法探究——以胡曉室內樂作品為例
轉換理論中“距離集合”的闡釋及應用分析
鍵盤和聲集體課教學探究——基于武漢音樂學院鋼琴系本科鍵盤和聲集體課的教學總結
學生篇
朝鮮族音樂調式混合手法在權吉浩音樂創(chuàng)作中的運用——以其民族管弦樂作品《樂之舞》為例
談和聲現(xiàn)象與音響特質——秦文琛室內樂協(xié)奏曲《行空》的創(chuàng)作研究
論高平鋼琴奏鳴曲《浮影》中縱向音高組織的邏輯運用
大歌曼音蘆笙載舞——民族管弦樂《侗鄉(xiāng)》的音樂語言特征
張豪夫《二人臺》的音高結構分析
五聲性縱橫化多聲技術探究——以楊立青《山歌與號子》為例
被湮沒的“語言”——羅斯拉維茨《三首作品》的音列關系及音高結構
空間思維與對稱觀念——瓦雷茲《八棱鏡》第一樂章的音高組織
陳曉勇《散瓊林》的音高組織手法
管弦樂《Qing-Diao》（清調）研究——賈國平音樂創(chuàng)作的觀念、技術與文化