超越藝術(shù)

　　20世紀(jì)以來，西方藝術(shù)發(fā)展過程中誕生了許多令人難解的藝術(shù)品，如杜尚的《泉》（1917）、約翰•凱奇的《4分33秒》（1952）、羅伯特•勞申伯格的《抹掉的德庫寧素描》（1953）、安迪•沃霍爾的《布里洛盒子》（1964），這刺激了哲學(xué)家、美學(xué)家紛紛進入藝術(shù)理論領(lǐng)域，提出了各種關(guān)于藝術(shù)定義的理論。這種關(guān)于藝術(shù)的定義理論完成了這樣一種模型：“當(dāng)且僅當(dāng)……，事物X是一件藝術(shù)品。”但這些理論仍然使我們在面對難解的藝術(shù)品時處于困惑之中，無法欣賞它們。本書提出了一種原創(chuàng)性的、挑戰(zhàn)性的藝術(shù)定義理論——“推卸責(zé)任的藝術(shù)理論”，該理論將思考的重心轉(zhuǎn)向了藝術(shù)門類，其理論模型可以概括為：“當(dāng)且僅當(dāng)事物X是活動P的一件作品，并且P是藝術(shù)門類之一，那么，X是一件藝術(shù)品。”提出這一理論旨在使我們的注意力從關(guān)于藝術(shù)的各種理論轉(zhuǎn)向關(guān)于諸藝術(shù)形式的各種理論（以及一種藝術(shù)門類理論），避免在藝術(shù)品判斷中陷入僵局，同時還可以重新審視審美價值理論、鑒賞種類理論等美學(xué)基本問題。

　　作者簡介：多米尼克•M.洛佩斯（Dominic McIver Lopes），現(xiàn)任加拿大英屬哥倫比亞大學(xué)哲學(xué)教授、加拿大皇家學(xué)會會員、美國哲學(xué)學(xué)會理事會主席，曾任加拿大哲學(xué)學(xué)會會長、美國美學(xué)學(xué)會會長。主要著作包括：《理解圖像》（1996）《視覺與感性：評價圖像》（2005）《計算機藝術(shù)哲學(xué)》（2009）《超越藝術(shù)》（2014）《四種攝影藝術(shù)》（2016）《邊緣處的美學(xué)：哲學(xué)與人文科學(xué)在此相遇》（2018）《為美而在：審美動力與價值》（2018）。譯者簡介：李魯寧，現(xiàn)為山東大學(xué)文學(xué)與新聞傳播學(xué)院副教授，研究興趣為西方哲學(xué)美學(xué)。