音樂教育理論與實踐研究大系：奧爾夫教學(xué)法指南

　　本書提供了深入了解卡爾·奧爾夫和古妮爾德·凱特曼的音樂教學(xué)工作的信息，并描述了教學(xué)法的起源與發(fā)展過程，以及兩位創(chuàng)立者如何通過學(xué)校音樂教材而實現(xiàn)的教學(xué)目標。本書揭示了卡爾·奧爾夫在童年時即發(fā)展自身創(chuàng)造力，以及這種個人經(jīng)歷如何使他確信兒童可以創(chuàng)造他們自己的音樂。 書中還論及在一個危險的政治時期作為藝術(shù)家的生存困境，并用大量筆墨來描述合作者古妮爾德·凱特曼的職業(yè)生涯。她對奧爾夫教學(xué)法的貢獻常常被遺忘或低估。書中指出，奧爾夫的學(xué)校音樂教材與其歌劇、著名的《卡米娜·布拉納》（Carmina Burana）一樣，都來自于相同的哲學(xué)背景和藝術(shù)精神，因此它必須被視為在他的整個作品系列中處于同等重要的地位。要把奧爾夫教學(xué)法的意圖付諸實踐，需要一定的教學(xué)質(zhì)量。教師必須持開放性態(tài)度，以便為學(xué)生的創(chuàng)造性成果提供必要的空間。這是將課堂活動稱作奧爾夫教學(xué)法課程的必要條件。書中還有一個特別的觀察點，即關(guān)于奧爾夫教學(xué)法與樂器教育之間的關(guān)系，這種關(guān)聯(lián)可能存在一定的矛盾。然而，如果認識并尊重這些棘手的問題，奧爾夫教學(xué)法可以提升樂器教學(xué)領(lǐng)域的豐富性。

　　沃爾夫?qū)?middot;哈特曼曾就讀于維爾茨堡大學(xué)，研究方向是中小學(xué)教學(xué)法；后在奧地利薩爾茨堡的奧爾夫?qū)W院（莫扎特藝術(shù)大學(xué)）深造。之后，他在慕尼黑的兩所“奧爾夫示范學(xué)校”任教。同時期，他開始在巴伐利亞廣播電臺制作音樂教育節(jié)目，并在其中直接進行教學(xué)法授課。移居奧地利后，他成為克拉根福特音樂學(xué)校校長和克拉根福特卡林西亞州立音樂學(xué)院的教師（任奧爾夫教學(xué)法教師和樂器及聲樂教育系主任）。在卡林西亞時，他與卡林西亞薩克斯樂團合作為兒童舉辦教育音樂會，并參與長號四重奏組進行半職業(yè)性的演出。他還曾擔任維也納音樂大學(xué)的講師（1992－2005）、薩爾茨堡奧爾夫?qū)W院客座教師，以及上海音樂學(xué)院和北京中央音樂學(xué)院的客座教授。哈特曼在30多個國家舉辦過奧爾夫教學(xué)法工作坊，寫過許多關(guān)于音樂教育的文章，并為兩部兒童歌劇、一部音樂劇、一部室內(nèi)歌劇和許多其他作品撰寫劇本。他與赫爾曼·瑞格納和魯?shù)婪?middot;尼克林一起在德國美因茨的朔特出版公司擔任器樂教學(xué)材料的聯(lián)合編輯。余丹紅，上海音樂學(xué)院教授，博士生導(dǎo)師，曾任音樂教育系主任（2001—2018），現(xiàn)任上海音樂學(xué)院圖書館館長（2018— ）。曙光學(xué)者（2005），上海領(lǐng)軍人才（2020），中國教育協(xié)會理事（2023）、中國教育協(xié)會音樂教育分會副理事長（2019— ），中國音樂家協(xié)會奧爾夫?qū)I(yè)委員會會長（2021— ）；國際音樂教育協(xié)會（ISME，2020）理事，美國音樂教育者協(xié)會（NAfME）國際會員，美國教育研究協(xié)會（AERA）會員，捷克音樂教育協(xié)會榮譽會員。中小學(xué)藝術(shù)“國家教材建設(shè)重點研究基地“主任，上海高校“立德樹人”人文社會科學(xué)重點研究基地——上海市音樂教育教學(xué)研究基地主任，上海市高校“音樂美育的理論與實踐”創(chuàng)新團隊首席教授，《中國音樂教育年鑒》主編，高中《音樂》教材（上海音樂出版社）、義務(wù)教育《音樂》教材（上海音樂出版社）、中等技術(shù)學(xué)校《藝術(shù)——音樂鑒賞與實踐》（華東師范大學(xué)出版社）等多部國家教材主編。